临沂古琴热圈粉数千人一群活跃的古琴文化播火者_临沂要闻_临沂

琴棋书画，临沂“古琴热”已经热了一段时间，圈粉数千人，这群人，他们愿着素衣、焚淡香、抚古琴，在古琴的清微淡远中修身养性、谈古论今。他们中许多人热衷于遍访各地古琴大师，风尘仆仆，不知疲倦，与古琴结下不解之缘。

近日，广陵派古琴名家、中国国学研究会研究员李家安应临沂古琴学会邀请行至临沂。

雅集（资料图片）。

1.临沂有全国任何一个地方都没有的古琴文化

在悠久而绚烂的华夏文明里，古琴，是最为古老的弦乐乐器，蕴含着丰富而深刻的文化内涵。据中国古琴学会统计，七八年前中国琴人就有20多万人。

李家安说：“音乐是另外一种文字，比语言要来得直接，能够直抒胸臆，这也使得中国的古琴，几千年流传不断。”从上世纪90年代起，他就致力于传播古琴文化，20多年来，他一直奔波在全国各地传播古琴音乐的种子，举办各类讲座3000多场，十几万人听过他的讲座。他与山东结下音乐之缘，临沂、青岛、东营、烟台、淄博等都留下他的足迹。

“2016年湖北枣阳郭家庙出土的琴属春秋早期，距今2700年左右，为目前所知最早，比曾侯乙墓出土的十弦琴早约300年。山东历史悠久，古琴文化有丰富的积淀和悠久的历史，临沂的古琴圈，对传统的认同和对文化的恭敬，尤胜于其它城市。临沂的古琴圈，一群年轻人集聚在一起，他们很团结，无论哪个老师教出来的学生，都能在一起切磋，称兄道弟，没有门户之见，这是全国任何一个地方都没有的文化现象。”

他说：“传统文化曾一度流失严重，而现在，优秀的价值观和审美观正在恢复，人心思治，古琴恰恰保留了最美好的东西，代表了中华民族优秀的价值观。”

他呼吁，古琴的传承、发展和推广，需要地方政府的扶持，可以组建乐队，更好地为丰富现代人的文化生活服务。

2.临沂有一个数千人的古琴圈

六月的夏夜，恬静而优雅，临沂书法广场上，琴瑟声起。循音而去，十几人在抚琴低唱，原来是临沂古琴琴友们在此小聚。

古琴琴友称这种小聚为雅集，几人或几十人聚到一起，抚琴低吟。每人都奉上自己的拿手作品，不为其他，只为通过切磋、交流提高琴艺。活动的组织者张阳功不可没。

张阳是临沂古琴琴友交流社的发起人，临沂古琴琴友交流社前身即临沂兰亭古琴交流社团。

张阳自幼与古琴有缘。读中学时，同学们都在听流行歌曲，他莫名喜欢上了古琴曲。虽说喜欢，他只能从长辈的描述中认识古琴。直到2012年的冬天，他通过网络，购买到他人生中的第一张古琴。从抽象唯美的减字谱到指法、旋律，张阳一步一步地自学。2013年夏天，一次偶然的机会，他在网上结识了一位济南的琴友“忘忧阁清净心”，这位琴友是山东诸城琴派第五代传人朱子易的学生，每年都会来临沂出差，他就借此机会向其讨教、学习。琴友来临沂之后，由于白天各自有工作，从晚上9点到凌晨3点是他的学习时间。学习之后的领悟才是最重要的，张阳每次都会彻夜难眠。

古琴并不曲高和寡，古琴爱好者更不能孤芳自赏。2013年5月，张阳建立了古琴交流群，把临沂爱好古琴的琴友聚集起来。2014年1月，他和三位古琴爱好者在一处幽静的茶馆相见。四人一见如故，相谈甚欢。之后的一段时间里，越来越多的人加入他们的队伍……

现在，临沂古琴琴友交流社从成立之初的4人，已经壮大到近200人。其中核心成员几乎每月都会选择一个僻静优雅的地方小聚。你弹我唱，在古琴声中寻求本真。

然而，临沂琴友虽多，但是真正的高手却屈指可数，为了促进临沂古琴的交流发展，社团还定期组织一些大规模的雅集。从古琴演奏的技法至琴曲的理解，参加雅集的琴友无不受益匪浅。临沂古琴琴友交流社自成立以来，很好地促进了临沂古琴的传承与发展，临沂的古琴圈在整个山东省的影响不断扩大。雅集常会邀请一些知名古琴大师参加，为临沂琴友提供学习交流的机会。

他们不断吸纳壮大临沂古琴琴友交流社的队伍，临沂古琴圈越来越大，人数已达数千人，为中国古琴界所瞩目。

3.古琴传承当避免快餐式教学

竹林山房化绍万，自学古琴多年，曾于扬州跟隐者琴师学琴，后又学于临沂杨玉琴，2015年师从李家安，他虽已是知天命之年，但学琴兴趣和毅力异于常人，刻苦用功，并为临沂古琴琴友公益活动不遗余力，为社团公益活动提供资金支持。没有古琴，他自己掏钱买；没有琴桌，他也自己掏钱买；没有场地，由他个人为社团提供场地。他还出资为社团购买了扩音设备。他无私奉献的人格魅力为临沂琴友们交相称颂。

化绍万说：“临沂古称琅琊郡，沂州府，是一座历史文化名城，临沂与古琴也有着千丝万缕的关系，三国时期诸葛亮就是川派古琴早期佼佼者，蒙山道士据记载很多都会弹奏古琴，临沂地区有文字记载的弹奏古琴比较多的就是明清时期，尤其清朝末年山东诸城琴派兴起以后，临沂弹琴的越来越多，曾师从诸城派宗师王心葵先生的顾海门，因善弹渔樵问答，人称顾渔樵，同时还有彭菁山、刘海秋等人，另曾任费县县长的王生香，也善弹古琴，后来客居金陵后，成为金陵派宗师。”

他说：“古琴在临沂热本身就是一种文化传承。‘大美新’临沂的新一代琴人有责任更好地传承古琴。”

他向记者介绍，古琴传统教学都是师徒制，师生面对面，心手眼样样清。老师按“句”教，学生按“句”学。指法手势，力度节奏，旋律韵律，一遍遍讲，一遍遍仿。到了学生与老师一模一样的程度，再学下一句。蜗牛式的方式，“进度”极慢，比起看着现代乐谱弹几遍就差不多的“视奏”，相当“原始”。然而，已被称为“情景记忆”的“科学成分”却越来越得到学界认可，所谓“活态传承”，就是言传身教，耳提面命，因而深入骨髓，终身受益。

他提醒，虽然现在学琴的越来越多，但是，也面临着一些难题。比方说，临沂目前的古琴教学，也大都像别处一样办成了培训班，一个老师对几个甚至几十个学生，教学进度很快，这种快餐式教学虽然在古琴普及中有很大优势，但对于教学质量很难把控，所以，古琴热起来后理性回归，需要琴人们的不懈努力。

4.让古琴的生命力历久弥新

张阳说，他现在最大的心愿就是能成立临沂市古琴琴友会，能在临沂市找一个固定的雅集地点，像是园博园、王羲之故居或是人民公园这种地方，每月举办公益雅集，弘扬和传播临沂的古琴文化，通过古琴学习来体会乐教的乐趣，丰富临沂人的精神文化生活。

2016年12月，临沂市政府公布了第五批市级非物质文化遗产代表性项目名录，兰山区、河东区古琴制作技艺名列其中。

记者采访了解到，目前，我市很多琴社开办有大量公益教学课程，还设置了一些亲子班、暑假班，这吸引了越来越多的青少年加入到古琴的学习队伍中，学琴的孩子约有几百人，虽然是小众，但也显示出有越来越多的人认可古琴、认可我们祖先宝贵的传统文化。

古琴，在绵延的岁月里，就这样，以它的太古之音，以它的七弦之响，以它的雅士情操，回荡于蒙山沂水之间。

沂蒙晚报记者王丽丽